Как создают дизайн казино: интервью с экспертом
Казино – это не только азартные игры, но и особая атмосфера, в первую очередь заданная дизайном и интерьером помещения. О том, как оформляется место для азартных игр, какие тенденции превалируют в дизайне и что любят заказчики, расскажет руководитель и главный архитектор популярной студии Casino Design Петр Горяшко.
Расскажите подробнее, чем занимаются дизайнеры в игорно-развлекательной индустрии?
Самые первые объекты игорной индустрии я начал проектировать в конце 90-х годов прошлого века, а компанию Casino Design мы с партнером зарегистрировали в 2005 году. Отличие нас от других компаний, занимающихся общественным интерьером, состоит в знании специфики именно игорного бизнеса. Впрочем, мы также проектируем рестораны, бары, клубы и даже фитнес-объекты.
Принципиальная схема нашей работы состоит из нескольких этапов. Сначала мы разрабатываем планировочную концепцию и функциональное зонирование заведения с учетом всех нюансов логистики. Затем при помощи фотореалистического компьютерного моделирования проектируем внешний вид казино – собственно, то, что увидит в будущем гость. И, наконец, превращаем этот «интерьер мечты» в набор рабочей документации, позволяющий его физически реализовать. Параллельно идет работа по увязыванию всех смежных инженерных проектов, чтобы пространство было не только привлекательным, но и максимально физически комфортным.
Отдельной задачей оказывается комплектация объекта мебелью и отделочными материалами. Объекты, как правило, достаточно большие, и экономический аспект здесь выходит на первый план. Соответственно, мы в своей практике курировали поставки из Китая, Турции, Индии, что достаточно сложно с организационной точки зрения, но позволяет более адекватно реализовать проект.
Какие тренды дизайна развлекательных заведений сейчас актуальны?
Тренды. Надо заметить, что казино – достаточно консервативная среда, не настолько подверженная влиянию трендов, как, например, рестораны. Задача интерьера – погрузить игрока в максимально оторванную от обыденной реальности атмосферу. Данная задача остается неизменной и вряд ли изменится в будущем. И для ее решения дизайнеры интерьера как раньше, так и сейчас используют создание интерьерных «аттракционов». Безусловно, техническая составляющая развивается – появилось больше аниматроники (движущихся фигур животных и т. п.), развитие технологии светодиодного освещения также позволяет создавать новые образы. Но нельзя сказать, что это принципиально новый подход – скорее техническое наполнение старого.
В качестве тренда, характерного для общественного интерьера в целом и используемого также и в казино, можно выделить использование объектов современного искусства. На сегодняшний день перед художниками и скульпторами в не меньшей степени стоит задача удивить зрителя, и подобные объекты как нельзя лучше отвечают идее создания «нереального» пространства.
Какие самые яркие изменения в дизайне произошли за последние 10 лет? Что предпочитали пользователи раньше и почему изменились предпочтения?
Среди уходящих трендов можно выделить имитационный подход к интерьеру казино. Раньше достаточно часто использовался незатейливый подход – для создания максимально иного пространства использовалась имитация определенной исторической эпохи – «гробница фараона», «дворец шейха» и т. п. Данный подход появился в США, так как для американцев путешествия по другим континентам представляли несколько большую проблему и возникла тенденция иметь все исторические памятники – Венецию, пирамиды Гизы, замки Луары – у себя дома, в Лас Вегасе. В нашей стране эта тенденция также была подхвачена, но с развитием международного туризма и ростом искушенности публики отошла на второй план. Никакие старания не уравняют имитацию с подлинником, и «картонная» Венеция уже не произведет впечатления на человека, видевшего настоящую.
Современный подход, кроме насыщения объекта аттракционами, подразумевает меньше историчности в интерьере. Отсылки к иным временным и культурным реалиям даются скорее намеками, чтобы оставить пространство для фантазий и свободных ассоциаций гостя.
Насколько тесно взаимодействие дизайнеров и заказчика при разработке проектов? Кто зачастую задает тон проекту?
Возможно, коллеги меня осудят, но я считаю, что дизайнер интерьера не свободный художник, а скорее переводчик. Мы транслируем идеологию заказчика, переводя ее на язык формы, пространства и света. Но основным идеологическим локомотивом проекта являются заказчик и его команда менеджеров. Не следует забывать, что интерьер казино (как и любой общественный интерьер) решает вполне утилитарную бизнес-задачу, которая, очевидно, превалирует над личными вкусовыми предпочтениями дизайнера. Интерьер может быть невероятно стильным, но нельзя назвать его удачным, если он не отвечает задаче извлечения прибыли.
Ваша компания реализовала проекты в разных странах. Различаются ли запросы в зависимости от места работы?
Безусловно, интерьер казино, как и других общественных заведений, имеет свою региональную специфику. Я склонен связывать это явление с характером «вмещающего ландшафта». Общеизвестно, что предпочитаемая в том или ином регионе цветовая гамма является набором цветов, дополняющим естественный пейзаж. К примеру, этим принято объяснять популярность в Средней Азии оттенков синего, бирюзового и зеленого, которые традиционно используются там в архитектурном декоре. Сходным образом формируется отношение к характеру освещения пространства. В регионах, где присутствует избыток солнечного света, гости предпочитают более холодную тональность освещения, в более холодных странах наблюдается обратная тенденция. Мы можем проследить эту разницу даже в поэзии – если в европейской поэзии любимую часто сравнивают с солнцем, то в поэзии Востока – с луной.
Знание подобной региональной специфики можно почерпнуть в первую очередь из традиционной архитектуры региона. Не нужно скатываться в имитацию древности – следует именно проанализировать подход к пространству, цветовую гамму и т. п., чтобы создать комфортную атмосферу для определенной группы гостей. Именно в силу этих причин главным источником вдохновения для меня являются не уже существующие проекты казино, а реальная атмосфера мест, к которым отсылает интерьер. Если история, рассказываемая проектом, например, про французский замок, то настоящий замок послужит куда более адекватным источником вдохновения, чем его интерпретация другим дизайнером.
Какие части интерьера самые трудоемкие и дорогие?
Трудоемкость и дороговизна – достаточно плавающие факторы. Как ни странно, здесь я бы не фокусировался на дорогих отделочных материалах или сложных ремесленных работах вроде ручной росписи. Важным и трудоемким является этап создания планировочной концепции объекта. У казино достаточно сложная логистика, несколько категорий персонала и привередливые гости – необходимо уделить много внимания удобству перемещения по заведению, отсутствию пересечения потоков, вопросам безопасности.
Весьма дорогим фактором, про который часто забывают, являются инженерные сети и создание микроклимата. Поддержание адекватной температуры, влажности, кратность воздухообмена, функционал осветительных приборов – все это влияет на физический комфорт гостя, прямо влияет на то, посетит ли он заведение снова.
В России пять игорных зон в совершено разных областях. Должны ли отличаться дизайны в разных игорных зонах в одной стране?
На мой взгляд, очень желательно, чтобы они отражали региональную специфику. Следует учитывать, что современное казино – это, как правило, часть большого развлекательного комплекса, где есть и рестораны, и гостиница, и клуб с шоу-программой. Это скорее место семейного отдыха, а не полукриминальный катран. И очень хорошо, если такой комплекс отражает дух места, специфику региона. Это позволит сделать объект в том числе и туристической достопримечательностью. Гораздо продуктивнее, если гость параллельно, ненавязчиво получает информацию о культуре региона, где находится, а не сконцентрирован исключительно на поле игрового стола.
Какой кейс из вашего портфолио вы бы выделили, в чем его особенность?
Наш, пожалуй, самый любимый объект – РК «Бомбей» в Казахстане. В нем удалось достичь определенной синергии между потребностями заказчика и вкусовыми предпочтениями дизайнеров. Кроме того, это живой объект – он постоянно развивается, дополняется новыми опциями и фишками, в силу чего защищен от морального устаревания.
